Sono stati anni piuttosto travagliati per il cinema di Luc Besson. Un autore altalenante, vittima del proprio stilema e di qualche cult diretto in passato. Non bastano film come Valerian o Lucy a cambiare la prospettiva dello spettatore. Che si tratti di fantascienza o un semplice film d’azione (genere con cui l’autore si trova sempre a proprio agio), lo stile di Besson negli ultimi anni è sempre risultato stanco, fuori dal tempo e privo di una qualsiasi originalità narrativa. Tuttavia con Dogman, il regista torna a raccontare personaggi potenti, solitari e che si avvicinano di gran lunga alle sue prime opere. La storia ruota attorno ad un uomo invalido amante dei cani ed emarginato dalla società. Nel bel mezzo di un interrogatorio, Douglas avrà modo di raccontare il proprio background e il suo amore verso queste creature. Un omicidio che scaturirà tutte le motivazioni di questo particolare personaggio. Solitamente non amiamo soffermarci subito sulle interpretazioni degli attori, ma riteniamo sia opportuno dare immediatamente i giusti meriti: questo film non sarebbe lo stesso senza la straordinaria interpretazione di Caleb Landry Jones. Una prova attoriale studiata nei minimi dettagli e che mette in mostra la capacità espressiva di un talento davvero troppo sottovalutato.
Dopo Get Out di Jordan Peele, l’attore dimostra di trovarsi perfettamente a proprio agio con dei personaggi fuori dall’ordinario, particolari nelle loro motivazioni e disturbanti nei propri pensieri. Il protagonista scritto dallo stesso Besson è vittima di un sistema che lo ha costantemente schiacciato, non solo nei rapporti famigliari, ma anche in quelli sentimentali e religiosi. Riferimenti cristiani e shakespeariani sono la base per costruire una figura affascinante, quanto compassionevole. Una sorta di Robin Hood moderno che sfrutta i ricchi per aiutare a suo modo i poveri. Ottimi anche gli attori secondari, dove spuntano un’ottima Jonica T. Gibbs nei panni della psichiatra e, per quanto piccola, anche di Christopher Denham nei panni di un agente assicurativo davvero singolare. Nonostante ciò, l’interprete si muove all’interno di uno script non sempre eccellente, dove bisogna chiudere più volte l’occhio a causa di alcune ingenuità narrative. Ovviamente rispetto ai suoi precedenti film Dogman risulta essere molto più convincente nelle situazioni che vuole ricreare, ma queste piccole imperfezioni potrebbero lasciare l’amaro in bocca anche allo spettatore più esigente. Con una caratterizzazione del genere c’era di sicuro lo spazio per soffermarsi di più su certe tematiche. La regia di Besson è semplice, attaccata costantemente ai personaggi e concentrata sui simbolismi di cui tutto il film è permeato. Scene che raggiungono la giusta atmosfera grazie anche ad una colonna sonora elegante, da Edith Piaf a Miles Davis, che si sposa perfettamente con il mondo decadente in cui vivono i personaggi.
Seppur non è tutto oro quel che luccica, il film dimostra di avere un gran cuore. Non mostra solo un amore sconfinato verso il proprio protagonista, ma anche per le sue controparti, umane e non. Luc Besson riprende in mano il suo cinema rinfrescandolo al servizio del contemporaneo e dimostrando allo spettatore di essere ancora un autore e non un semplice mestierante.
Scritta da Simone Martinelli
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